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Bach - Conciertos Brandenburgo No. 1 BWV 1046 - I
José Rodríguez Alvira
En este movimiento, todos los intrumentos juegan el papel de solistas y no podemos hacer la diferencia entre solistas (concertino) y orquesta (ripieno) como en un típico concierto grosso barroco.
Los primeros seis compases presentan el material temático que servirá de base a todo el movimiento. Podemos considerar los compases 1 a 13 una exposición o ritornello que reaparecerá variado a traves del movimiento en diferentes tonalidades hasta ser repetido en su forma original para concluir el movimiento.
Entre cada ritornello o reexposición, se desarrollan variaciones del material temático de los primeros compases. Llamaremos episodios a estas variaciones. Visitaremos todas las tonalidades cercanas a fa mayor: do mayor, re menor, si bemol mayor, sol menor y la menor.
Esta es la estructura del primer movimiento de este concierto (cliquee las secciones para un análisis detallado):
Sección
Compases
Tonalidad
1 - 13
Fa y do mayor
El ritornello se compone de dos secciones.
La primera (compases 1 a 6) presenta el material temático que servirá de base a todo el movimiento. Comienza en fa mayor y desde el segundo compás modula a do mayor.
La segunda sección (compases 6 a 13), desarrolla los motivos de los primeros compases y vuelve inmediatamente a fa mayor.
Interpretado por NotePerformer 3
Veamos como Bach orquesta la primera frase (compases 1 a 6). La voz superior es presentada por el primer violín. El segundo violín y la viola añaden un sencillo contrapunto a la frase del primer violín:
Interpretado por NotePerformer 3
El primer violín es doblado por el violín piccolo y el violonchelo es doblado por el continuo, el violino grosso (contrabajo) y el fagot:
Interpretado por NotePerformer 3
La partitura está escrita en tono concierto. En el original el violín piccolo está escrito en re mayor ya que transporta una tercera menor ascendente. Vamos a escribir los ejemplo en tono concierto para facilitar el análisis. Vea Instrumentos transpositores para más información.
El primer oboe parece comenzar con un contrapunto, pero inmediatamente pasa a doblar el primer violín:
Interpretado por NotePerformer 3
Los oboes 2 y 3 añaden un contrapunto al primer oboe haciendo en ocasiones unísono con el segundo violín y la viola:
La segunda trompa comienza doblando al primer violín. La primera trompa la imita en el segundo compás. Las notas repetidas en tresillos reaparecerán a través del movimiento:
Interpretado por NotePerformer 3
La partitura está escrita en tono concierto. Las trompas son trompas en fa, En la partitura original, aparece escritas una quinta más arriba. Vea Instrumentos transpositores para más información.
La segunda sección del ritornello (compases 6 a 13) desarrolla motivos de la primera frase señalados a continuación usando colores. Note el uso de inversión (I) y movimiento retrógrado (R) al desarrollar las semicorcheas:
Reducción de los compases 6 a 13:
El motivo rojo en ocasiones usa grados conjuntos en vez de arpegios.
El motivo azul aparece rítmicamente variado. Sus primeras dos notas son ahora semicorcheas en vez de corcheas.
Interpretado por NotePerformer 3
Bach orquesta las tres voces que acabamos de discutir de la siguiente manera (partitura en tono concierto):
Las dos voces superiores se dividen en ocasiones y en otras se doblan entre el primer violín, el violín piccolo y primer oboe.
El bajo se divide/comparte entre violonchelo, fagot, contrabajo y continuo.
El segundo violín y viola y los oboes 2 y 3 hacen contrapunto a las voces superiores.
Interpretado por NotePerformer 3
La partitura está escrita en tono concierto.
13 - 27
Fa mayor, do mayor, si bemol mayor y re menor
Podemos subdividir este primer episodio en tres secciones. La primera sección (compases 13 a 18) la podemos reducir a cuatro voces. Comenzamos en fa mayor y modulamos a do mayor. Hemos señalado los motivos de la primera frase. Note el motivo verde en su forma original y transformado por inversión (compás 14, tercera voz):
Interpretado por NotePerformer 3
He aquí la forma en que son orquestadas estas cuatro voces:
La segunda trompa hace un contrapunto a la primera.
Los oboes 2 y 3 hacen contrapunto al primer oboe.
El segundo violín y la viola en ocasiones doblan al primer violín y en otras le hacen contrapunto.
Aquí el pasaje orquestado:
Interpretado por NotePerformer 3
La partitura está escrita en tono concierto.
Los compases 18 a 24 nos llevan a si bemol mayor. El pasaje usa dos voces, pero la voz superior se reparte entre los violines, oboes y trompas:
Interpretado por NotePerformer 3
Aquí el pasaje orquestado:
Interpretado por NotePerformer 3
La partitura está escrita en tono concierto.
El pasaje del compás 24 a 27 nos lleva por medio de una marcha de quintas de si bemol mayor a re menor. La voz superior pasa de las trompas a los oboes y finalmente a las cuerdas. Vemos los motivos rojo y azul:
Interpretado por NotePerformer 3
Interpretado por NotePerformer 3
Aquí el pasaje orquestado:
Interpretado por NotePerformer 3
27 - 33
Re menor
El segundo ritornello se presenta en forma resumida en la tonalidad de re menor:
Interpretado por NotePerformer 3
El pasaje orquestado:
Interpretado por NotePerformer 3
La partitura está escrita en tono concierto.
33 - 43
Re menor y do mayor
Esta sección comienza con dos motivos en semicorchea de la primera frase:
Una marcha de séptimas de dominante (re - sol - do - fa) y luego una serie de acordes descendentes (fa - mib - re - do) nos lleva a fa mayor. Vemos claramente los acordes en las escalas descendentes y luego arpegios (compás 36 en adelante) en corcheas:
Puede sorprender la serie de acordes de séptima que descienden por grados conjuntos en los compases 36 a 38. Son en realidad la continuación de la marcha de quintas comprimida fa - (sib - mib) - (la - re) - (sol - do) - fa:
Al llegar a fa mayor en el compás 38, el acorde de fa es usado como IV grado de do mayor y los siguientes compases afirman la nueva tonalidad:
Pasaje orquestado:
Interpretado por NotePerformer 3
La partitura está escrita en tono concierto.
43 - 48
Do mayor y la menor
El tercer ritornello se presenta en forma resumida. Comienza en do mayor y modula a la menor:
Interpretado por NotePerformer 3
El pasaje orquestado:
Interpretado por NotePerformer 3
La partitura está escrita en tono concierto.
48 - 57
La menor, sol menor y fa mayor
Este episodio nos lleva de la menor a sol menor y luego de sol menor a fa mayor por medio de dos marchas de quintas:
El pasaje orquestado:
Interpretado por NotePerformer 3
La partitura está escrita en tono concierto.
57 - 63
Fa mayor y do mayor
El cuarto ritornello tiene solamente 6 compases. Comienza en fa mayor y modula a do mayor:
Interpretado por NotePerformer 3
El pasaje orquestado:
Interpretado por NotePerformer 3
La partitura está escrita en tono concierto.
63 - 72
Sib mayor y fa mayor
Este episodio comienza con una marcha de quintas usando séptimas de dominante en los compases 63 a 65. Volvemos a encontrar las escalas descendentes y los motivos en semicorcheas del episodio 2:
En el compás 66 un acorde de fa dominante nos lleva a si bemol mayor:
El acorde de si bemol mayor se usa como IV grado de fa mayor. Una marcha ascendente nos lleva al punto climático en los compases 69 a 70 donde un acorde de séptima disminuida auxiliar del V grado lleva a la cadencia a fa mayor:
Pasaje orquestado:
Interpretado por NotePerformer 3
La partitura está escrita en tono concierto.
72 - 84
Repetición del primero ritornello.
El movimiento termina repitiendo el primer ritornello.
Philomusica of London, Boyd Neel (director), Léon Goossens (oboe), Dennis Brain & Norman del Mar (trompas), Emanuel Hurwitz, (violín), George Malcolm (cembalo)
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Partitura transportada. Las trompas están en fa y el violín piccolo está en mi bemol.
Esta obra está bajo una Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial-SinDerivar 4.0 Internacional. José Rodríguez Alvira. Publicado por teoria.com
